Величайший художественный музей Нью-Йорка — это убийственная тренировка

Jul 27, 2023

Вам не придется заходить ни в один музей или открывать кошелек, но вы сделаете все необходимое.

В Нью-Йорке есть коллекция произведений искусства, в которую входят произведения Альберса, Дюбюффе, Леже, Мураками и Бертоя. Здесь находятся одни из крупнейших существующих Фрэнк Стелл и (возможно) самый большой Лихтенштейн. Вы, вероятно, это упустили из виду. Это совершенно бесплатно, просто требует немного работы. Музей — это Манхэттен, а галереи — это вестибюли, мимо которых вы, вероятно, прошли, не задумываясь.

Странно ли заходить в вестибюль, не собираясь идти куда-либо еще в здании? Это не тот случай, когда есть возможность увидеть все виды искусства — и преимущество в том, что ваш босс не ждет вас через несколько этажей. Некоторые из этих лобби известны, большинство — нет.

Обычно это места торговли искусством. Это не музеи, но я не поведу вас в места, где вы активно нежелательны. Кто-то поощряет фотографирование, кто-то запрещает: спросите у стойки. Несколько служащих вестибюля многословно рассказывали о своем строительном искусстве.

Большая часть этого искусства была сделана где-то в другом месте и перевезена сюда, и некоторые из них великолепны. Самые волнующие произведения в наш век безграничной мобильности — это предметы, ориентированные на конкретное место, предметы, которые не попадут в ближайшую к вам галерею, но требуют поездки в определенное место, и были задуманы именно с учетом этой обстановки, а не просто белая стена где-то. Ряд архитекторов и девелоперов, работавших на Манхэттене, очень хотели включить искусство в свои работы с чертежной доски: Рокфеллеры были полны энтузиазма, а такие известные архитекторы, как Уоллес Харрисон, Гордон Баншафт и Эдвард Ларраби Барнс, построили множество манхэттенских проектов, которые стремился добиться этого. Это настоящее иммерсивное искусство, а не какая-то видеоигра Ван Гога; он стремится возвысить пространство так же, как это пространство возвышает его.

Яркий пример Манхэттена — искусство внутри Рокфеллер-центра — едва ли останется незамеченным, но оно всегда заслуживает большей похвалы. Когда дело касается Рокфеллер Плаза, 30, становится немного неприятно слышать так много о том, чего там нет — Ривера — когда то, что на самом деле есть — Серт — так чудесно. Ривера, безусловно, король среди художников-монументалистов, но фрески Серта просто захватывают дух и заставляют заходить сюда как можно чаще.

Главная фреска Серта, «Американский прогресс», представляет собой гризайлевую работу размером 16 на 41 фут, исполненную радостного излишества, изображающую труд мускулистых мужчин относительно нормального роста, рабочих-гигантов из Бробдингнага, Авраама Линкольна и Ральфа Уолдо Эмерсона, работающих над, ну, этой очень сложной , с центром, возвышающимся на заднем плане за слоями строительных лесов.

«Время» Серта на потолке дома 30 по Рокфеллер Плаза.

Другие фрески Серта просто потрясающие: «Время на потолке» ликующе использует архитектуру здания, с колоссальными рабочими, стоящими на колоннах вестибюля среди кружащегося неба. Его фрески, украшающие северный лифтовый отсек здания, также превосходны и посвящены коммуникациям, отмене войны, отмене рабства и многому другому. Все это триумфы светотени, которые решительно используют имеющееся пространство (и выигрышно скользят по краям объемов лифтового отсека). Существует также ложное мнение, что Серт представлял собой выбор простого капиталистического бустеризма после Риверы; внимательное рассмотрение выявляет некоторые смутно неудобные темы; титаны кружат по земному шару, как футбольный мяч в фильме «Отмена войны», а иллюстрации промышленного прогресса более чем нервируют. Это все сокровище. (Есть несколько более приглушенные фрески Фрэнка Брэгвина, обрамляющие южную часть лифтового отсека, но они бледнеют только по сравнению с Сертами, и их тоже нужно видеть.)

Фреска Дина Корнуэлла «История транспорта» на Рокфеллер Плаза, 10.

В одном квартале отсюда находится произведение, которое упускают из виду даже те, кто знаком с главным вестибюлем, — фреска Дина Корнуэлла «История транспорта» на Рокфеллер Плаза, 10. Это замечательная фреска сусальным золотом и серебром, задуманная с большим вниманием к тогдашнему арендатору Eastern Airlines. Корнуоллская фреска — одна из тех бесчисленных фресок, чей подход к теме заключается в изображении всех мыслимых мифологических и технологических предшественников какой-либо мыслимой вещи, поэтому у вас есть летательный аппарат да Винчи, воздушные шары, боги и богини, локомотивы, вагоны и многое другое. Это «Оживленный город» Ричарда Скарри в начале послевоенного времени, и это фантастика.